A fotografia de Sarah Burton / Sarah Burton on Dance series

@Throw Some Light é uma daquelas páginas de Instagram que nos obrigada a arrastar o dedo até ao último post. Foi assim que fiquei a conhecer o trabalho de Sarah Burton, a fotógrafa por detrás da câmara que já lhe valeu várias referências em publicações como Vice, Bricks Magazine, Contributor Magazine ou Capital Magazine.

Nasceu na Nova Zelândia, em Nelson, e aos 18 anos mudou-se para Wellington, onde estudou Fotografia na Massey University. Entretanto já viveu em Melbourne, Berlim, deambula por outras paragens sempre que pode e vive e trabalha neste momento em Londres como fotógrafa freelancer. A sua fotografia tem uma visão muito própria das coisas mundanas, com uma estética nostálgica. E ainda que o seu trabalho seja maioritariamente de fotografia de viagem e de moda, LES CORPS quis explorar a sua galeria de dança.

@Throw Some Light is one of those Instagram accounts that force you to scroll indefinitely until the last picture. That is how I discovered Sarah Burton, the photographer behind the camera that has been worth a dozen of references in publications such as Vice, Bricks Magazine, Contributor Magazine and Capital Magazine.

Sarah was born in New Zealand, in Nelson, and when she turned 18 years-old moved to Wellington, where she studied Photography at Massey University. Since then, Sarah has lived in Melbourne, Berlin and wanders in other places whenever she can. At the moment she is living and working in London as a freelance photographer. Her work shows a very personal view of mundane themes, with a nostalgic vibe; and despite being mainly on travel and fashion photography, LES CORPS wanted to explore her dance series.

Em primeiro lugar, quem é Sarah Burton?

Essa é uma pergunta muito difícil de responder! A resposta mais simples: sou uma fotógrafa da Nova Zelândia a viver em Londres.

First of all, who is Sarah Burton?

That’s a really hard question to answer! The simple answer is a photographer from New Zealander living in London.

O que é que significa para ti fotografar?

A capacidade de captar momentos e luz. De capturar a minha própria visão do mundo.

What does it mean to you to photograph?

The ability to capture moments and light. To capture my particular view of the world.

Quando começaste a explorar especificamente a fotografia de dança?

Terá sido na Universidade, convenientemente consegui fazer com que muitos dos meus trabalhos fossem sobre dança.

When did you start exploring dance photography specifically?

It would have been at University, I conveniently managed to tailor many different assignments to be about dance.

E porquê dança, entre fotografia de moda, de viagem, e outros géneros? O que é que pretendes comunicar com estas fotografias?

Quero comunicar liberdade, alegria, algo ligeiramente não-convencional. Nunca aprendi a dançar em criança e lamentei sempre isso, porque invejo muito os movimentos fluidos e bonitos de uma boa bailarina. Então, em vez de dançar, fotografo!

And why dance, in the middle of fashion, travel, and other genres? What do you want to communicate when you take these pictures?

I want to communicate freedom, joy, something a bit unconventional. I never learned dance when I was growing up and I always regret that as I am so jealous of the effortless and beautiful movements of a good dancer. So I photograph them instead!

ph/ foto: Sarah Burton

A impressão que tenho (e corrige-me se estiver errada) é de que a tua linguagem artística e fotografia de dança são de alguma forma muito naturais e inesperadas, como estares num almoço de família e de repente descobrires que um dos teus familiares é um óptimo bailarino, ou reunires algumas amigas e…voilà, acabas por captar estas imagens impressionantes. Como é que tudo acontece?

Uma das bailarinas conheço desde que ela tem 16 anos e eu 18. Tenho-a fotografado ao longo dos anos, por isso temos uma grande relação artística; a maioria das outras bailarinas conheci através dela. Normalmente, tenho um plano mais ou menos delineado, mas procuro movimentos espontâneos, livres e não-ensaiados.

The idea that I get (and correct me if I’m wrong), is that your artistic language and dance pictures are somehow very natural, very unexpected, like you are in a family lunch and suddenly one of the members happens to be a great dancer, or you pick some friends, get them together, and…voilà, you get these breathless pictures. How does it all happen?

One dancer I have known since she was 16 and I was 18 and I have continued to photograph her over the years so we have a great artistic relationship and most of the other dancers I’ve met through her. I usually have a rough plan but aim for spontaneity and wild, unrehearsed movement.

As tuas fotografias estão repletas de cores suaves, um estilo retro, ambientes nostálgicos… Como caracterizas a tua estética? Ou qual a estética que gostas mais de explorar?

Estou sempre à procura de algo que me transmita um sentimento e que vá para além de uma dimensão, o que provavelmente é reflectido na minha estética. Também faço fotografia analógica para trabalhos pessoais, o que definitivamente cria um resultado nostálgico.

Your pictures are full of soft colours, retro style, nostalgic sets…What do you consider to be your aesthetics? Which aesthetics do you like the most to explore?

I’m always searching for something that gives me a feeling and is more than just one dimensional, which is maybe communicated in the aesthetics. I also shoot on film for personal work which definitely gives a nostalgic look.